Bitterdusk : “Árbol Cósmico” (2017)
Año: 2017
Formato: CD, Digital.
Producido por: Bitterdusk
1.- El Retorno
2.- Árbol Cósmico
3.- Transmutación
4.- Destello
5.- Amanecer de la Galáxia
6.- Lemuria
Por Litta
Bitterdusk es uno de los pocos creadores de universos hispanos que predomina hoy en día las galaxias del doom en la escena rock de Chile, muchas veces poco comprendidos se han visto envueltos en adjetivos que tendenciosamente comparan su sonido, pero lo cierto es que desde sus inicios han sustentado una receta innata que plantea un resultado distinto dependiendo del contexto de los receptores, así como un producto único en cada reproducción.
Bajo la primicia de la subjetividad podemos entonces describir el sonido de su más reciente trabajo, “Árbol Cósmico”, como un disco que invita al oyente a viajar a través de la percepción de las emociones humanas y que te sumerge en un trance que se cobija en la sólida constancia de sus melodías, así también los estribillos en las cuerdas que promocionan gentilmente el aletargado viaje. El álbum contiene 6 orbes, cada uno sometiendo sensorialmente sus pendientes a través de las letras y su composición, es un verdadero tour vetusto sideral, quizás es preciso enfatizar que han tomado en cuenta el legado de muchos precursores en la materia, sin embargo ya llevan décadas macerando este estilo.
Se arranca el paseo con El Retorno, una pista que dura 8 minutos y que se posiciona como una antesala magistral y como una de las favoritas para el sonido en vivo, puesto que su composición es tan completa que posee incrustaciones liricas deliciosas, que en conjugación con la letra avivan el aparato sensorial de muy buena forma, para luego transportarnos al estado cósmico de, Árbol Cósmico, el homónimo que abraza el carácter del disco completo, con un tono bien logrado que se instaura como una pegajosa sinfonía en la memoria auditiva y sirve como detonante para un sinfín de adjetivos, en los que destaca; onírico.
La única “debilidad” del disco es su fugaz tendencia a la aliteración en los riff, que se transforman en una redundante extensión, como la finalización de Transmutación, pero al agudizar la comprensión, cobra vida al momento de entender la forma en que emplaza al arpegio de Destello. Finalmente estamos en presencia de una producción que goza de plenitud, que sin duda en vivo sabrá atesorar su existencia en la membrana auditiva de cada individuo y en paralelo logrará con intrepidez marcar un hito fugaz en el imaginario sonoro de cada espectador.
